張大千作畫掌故【黃天才】。 張大千夫婦訪畢加索(hc案：原文錯誤，張大千夫婦從巴黎飛蔚藍海岸的畢加索畫室.....很久以後成畢加索美術館.....)

張大千作畫掌故【黃天才】。 張大千夫婦訪畢加索

這篇取此照片。張大千有篇說明。可找來ㄧ讀。這篇誇大處錯誤處多。大千太太受贈一張草稿。

1956年，法國，57歲的張大千老師攜妻子在巴黎見到了75歲的畢加索 (hc案：原文錯誤，張大千夫婦從巴黎飛蔚藍海岸的畢加索畫室.....很久以後成畢加索美術館.....)

民國回憶錄

1956年，法國，57歲的張大千老師攜妻子在巴黎見到了75歲的畢加索 (hc案：原文錯誤，張大千夫婦從巴黎飛蔚藍海岸的畢加索畫室.....很久以後成畢加索美術館.....)，據說畢加索脾氣古怪，原本并沒打算見張大千，后來大千老師請身邊漂亮的女翻譯親自去聯系，畢加索才答應見他。

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當時的張大千，已經是中國畫壇的巨擘，他的繪畫風格融合了傳統的中國水墨技法與西方的油畫技巧，成為了當時國際藝術界的焦點。

畢加索，這位西方現代藝術的代表人物，脾氣古怪、性格鮮明，通常對待別人有點冷漠。最初，畢加索并不打算接見張大千。畢竟，他早已經是世界級的藝術大師，對于接見來自遠東的中國藝術家并沒有太大興趣。

可張大千并沒有放棄，他知道，如果單純通過正式的途徑聯系，可能無法打動畢加索，于是他想出了一個妙招——讓身邊的得力助手妻子徐雯波去聯系畢加索。

畢加索那時對女人的興趣可不小，所以這個舉動果然起到了作用。畢加索的冷漠漸漸消散，最終答應了與張大千見面的請求。

到了巴黎，張大千和他的妻子徐雯波一同前往畢加索的住所。兩位大師見面的那一刻，充滿了緊張和期待。畢加索那時候顯得有些不耐煩，畢竟他年紀大了，脾氣也不好。

而張大千則穩重從容，帶著一顆恭敬的心去和畢加索交流。經過一番寒暄之后，張大千毫不猶豫地展示了自己的一些作品，尤其是那些將中國傳統繪畫技巧與西方技法融合的作品。

張大千用自己的畫作向畢加索展示了中國畫的獨特之處：水墨的虛實、筆墨的流暢以及畫面背后的詩意。在張大千的介紹下，畢加索開始認真觀察和討論中國畫的技巧和魅力。雖然語言不通，但兩位藝術家用心靈和作品進行著無聲的對話。

畢加索在看到張大千的畫作后，開始對中國畫產生了濃厚的興趣。他不再是那位冷漠的藝術家，而是變得更加投入，開始詢問一些具體的技法和創作理念。

張大千在那一刻，似乎打開了畢加索對于東方藝術的興趣之門。這次會面不僅僅是一次簡單的藝術交流，更是兩種藝術文化的碰撞。西方的現代主義藝術和東方的傳統畫技，在這一刻找到了一個交匯點。

這場會面的影響深遠，不僅讓畢加索對中國藝術產生了更大的興趣，也讓張大千對西方現代藝術有了更深的理解。兩位大師的對話，超越了國界和語言，彰顯了藝術的真正力量。

畢加索回去后，也開始在自己的創作中加入了一些東方的元素，而張大千則更加深了對西方現代藝術的探索。此后，張大千的作品中，西方的油畫技法與中國傳統畫法更加融合，形成了獨具特色的藝術風格。

這次會面，不僅僅是兩位藝術家個人的交流，它象征了東西方藝術的深刻對話。中國畫的筆墨技法和西方現代藝術的創新精神，跨越了文化和地域的隔閡，展開了一場精彩的藝術對話。

這次相遇，不僅讓張大千與畢加索產生了深厚的藝術友誼，也讓世界看到了東西方藝術文化的深刻融合。

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唯美主義的愛與憎 ──張大千作畫掌故

• 2010-10-15
• 中國時報
• 【黃天才】

　大千是唯美主義者，他的「選材」條件祇有一項：就是「唯美」。他堅持祇有 美的東西才能入畫，並認為「畫以表現美為主」。美與不美的判定，是絕對主觀的，大千作畫的「選材」標準，並不一定為他人所認同，這是難免的。

　國畫大師張大千，在繪畫上是出了名的多面手，舉凡山水、人物、花卉、鳥魚走獸，無所不能，無所不精，也無所不為雅俗所共賞。在各門各類眾 多題材之中，大千有他所最愛者，也有他所憎嫌者。我們細心觀察研究，頗有一些有趣的發現。

　大千是唯美主義者，他的「選材」條件祇有一項：就是「唯美」。他堅持祇有美的東西才能入畫，並認為「畫以表現美為主」。

　美與不美的判定，是絕對主觀的，大千作畫的「選材」標準，並不一定為他人所認同，這是難免的。

　一、山水畫

　大千喜歡遊山玩水，他一生所作畫，也以山水畫為最多。大千一輩子百畫千畫也不厭的，是他家鄉的山水。四川「四天下」的「峨嵋天下秀」與 「青城天下幽」，從巨幅連屏到斗方小品，不知畫過多少件；其餘「瞿塘天下險」、「劍閣天下雄」兩處，與四川其他山川勝景，大千常說：閉上眼睛也能畫出來。

　其實，大千雖然偏愛四川山水，但世界其他各地的美山秀水，也一樣是他的最愛：中國大陸的黃山、華山；台灣的阿里山、太魯閣；日本的「三景」（松 島、宮島、天橋立）；印度的大吉嶺；瑞士的雪山；美國的大峽谷，以及南美阿根廷、巴西等處的美景，都曾在大千筆下展現了風光神貌。

　當然，世界各地，大千不曾遊覽過，也不熟悉，因而從未畫過的山水勝景，所在多有，這和他作畫選材的愛憎無關。但他曾觀賞過無數次，十分熟 悉，卻從未在他畫筆下展現過的名山勝景，似乎祇有一處，那是日本的富士山。

　大千為什麼不畫富士山？我們不便問他，所以無答案。但在他一生數以萬計的山水畫中，找不到一張畫富士山的，確是事實。也許在大千的主觀意 識裡，富士山不夠美吧。

　二、人物畫

　任何稍事涉獵大千藝事的人，很快就會發現大千最愛的人物畫素材是美女。大千一生所作的人物畫，美女素材者恐怕要佔到百分之八十以上。大千 的工筆仕女，無論是古裝或現代，無論是中國、西藏、日本、印度或西方白人佳麗，往往會比大千的山水畫還要搶手，為收藏家或藝術愛好者爭相購藏。

　大千最愛的人物畫素材，既是以美女為主，則男人縱使不為他所憎嫌，至少入畫的機率就微乎其微了。大千對此並不避諱，他在一幅仕女畫的題詩 中，有這麼兩句：「眼中恨少奇男子，腕底偏多美婦人。」

　不過，也不要以為大千筆下不畫男人，有一個非常的例外：他時常畫他自己，就是所謂的「自畫像」。

　對張大千藝事研究著力極深的傅申博士說：張大千恐怕是中國歷代畫史上，畫過並傳世最多自畫像的畫家。傅申估計大千畫過的自畫像不下一百 幅。

　大千所作自畫像，還有一「絕」：他常把自己畫成鍾馗，頭戴烏紗帽，身著紅官袍，手舞驅魔劍，配上他的濃眉大眼，一把鬍鬚，確也有模有樣， 有時還擔心別人認不出來，還題詩表明身分：「世上漫言皆傀儡，老夫粉墨也登場。」他為老友鄭曼青畫扇，把自己畫成手舞長劍的鍾馗，題詞四句：「驅蚊則靈， 驅鬼無效；大千發狂，曼青發笑。」鄭曼青視為至寶。

　三、花卉與動物畫

　張大千似乎把花視為美的具體形象，他幾乎是無花不愛，早年最愛畫水仙，享有「張水仙」的美譽。以後隨著年事漸長，擅長的花卉種類繁多，最 著名的是巨幅潑墨荷花、牡丹、海棠、梅花等都是他所最愛；芋頭、紅蘿蔔、櫻桃、翠綠白菜等小品，一樣膾炙人口。

　花卉之中，唯一為他嫌棄的是櫻花。他不僅從來不畫櫻花，而且還在詩文中明白表示出來。他在日本橫濱庭園式旅館「偕樂園」大廳牆壁上題詩 有：「隔歲重來別有情，花花葉葉競相迎。老夫愛尚與人異，萬卉中無一本櫻。」

　至於動物走獸，大千當然有他所最愛的，或他所憎嫌的；但更有一些，他雖然不畫，卻不一定是他所憎嫌，而是各別另有其特殊原因的。我們試以 「十二生肖」為對象，分別加以說明。

　十二生肖中，經常在大千筆下栩栩如生展現的，有：馬、牛、羊、犬、兔、雞。

　其餘：鼠、蛇、猴、豬，形象不佳，不堪入畫。

　情況特殊者：龍──形象虛無，無從描繪。

　虎──大千認為是他二哥張善子（虎癡）的專屬題材，他不敢碰。

　（張大千畫冊暨文獻展，在北市大安區龍泉街81號舊香居書店展至今年十月三十一日止；本文作者明天下午三點到五點，於舊香居開講「談大千 先生的幾場重要展覽」，詳洽02-23680576）