2026年10月1日 星期四

《攝影大師對話錄》(法文原名:Entre vues)劉俐翻譯, 台北攝影家/中國攝影出版社 2000/ Frank Horvat about his book "Entre Vues" /Entre Vues [Between Views] by Frank Horvat 走訪多國與 14 位當代頂尖攝影大師的深度對談。對談以輕鬆卻深刻的方式探討攝影本質、創作觀點與人文關懷,入鏡的大師包含愛德瓦.布巴(Edouard Boubat)、赫姆.紐頓(Helmut Newton)等人, 未讀 攝影對話錄 作者: (英)希爾 出版社:中國民族攝影藝術出版社 出版日期:2014 。 每篇都有可圈點處 ---尚鹿埔 謝夫 我是絕對的膚淺, 我知道。不過,我認為膚淺也可以是一件重要的事,可以用以抗拒嚴肅,也是一種形式的含蓄。頁90 Frank Horvat 霍 :人生是由億兆個瞬間組成的,如何決定哪個瞬間是決定性的?布列松以幾何來決定:.....布列松給自己訂下許多規則,....他要按照他的幾何原則去拍照> Jeanloup Sieff : 我還是比較喜歡I. Penn 的說法:珍藏下來的一刻 (moment preserved)。 我覺得preserved 的意念裡包含了比決定性的的瞬間更深的東西。 Horvat 霍 :是的, 一張好照片,不光是表示了"這一瞬曾經",也表示"這一瞬很珍貴"。美國二十世紀最具影響力的傳奇攝影大師 歐文·佩恩(Irving Penn,1917–2009),而「Moments Preserved」則是他於 1960 年出版的個人第一本經典攝影集(全名為 Moments Preserved: Eight Essays in Photographs and Words)


《攝影大師對話錄》(法文原名:Entre vues)一書每篇都有可圈點處

---尚鹿埔 謝夫
我是絕對的膚淺, 我知道。不過,我認為膚淺也可以是一件重要的事,可以用以抗拒嚴肅,也是一種形式的含蓄。頁90
Frank Horvat  霍 :人生是由億兆個瞬間組成的,如何決定哪個瞬間是決定性的?布列松以幾何來決定:.....布列松給自己訂下許多規則,....他要按照他的幾何原則去拍照>
Jeanloup Sieff : 我還是比較喜歡I. Penn 的說法:珍藏下來的一刻 (moment preserved)。 我覺得preserved 的意念裡包含了比決定性的的瞬間更深的東西。
Horvat  霍 :是的, 一張好照片,不光是表示了"這一瞬曾經",也表示"這一瞬很珍貴"。


讓盧·西耶夫(Jeanloup Sieff,1933年—2000年)是法國著名的波蘭裔時尚與黑白攝影大師。 [1, 2]
生平與背景
  • 出生與逝世:1933年11月30日生於巴黎,雙親為波蘭人;2000年9月20日於巴黎逝世。
  • 職業生涯:曾任職於馬格蘭通訊社(Magnum),並為多家國際知名時尚雜誌如《Elle》、《Vogue》及《Harper's Bazaar》拍攝作品。 [1, 2, 3]
藝術風格與特色
  • 黑白美學:作品多以高反差、優雅且富有詩意的黑白影像呈現,光影運用極具辨識度。
  • 廣角鏡頭運用:他是將超廣角鏡頭大膽引入時尚、人體與風景攝影的先驅,創造出獨特的誇張透視感。
  • 人體與情色攝影:擅長拍攝人像與裸體,其對「情色」的詮釋融合了夢境與精神分析的感性,並以拍攝女性背影和臀部聞名,以此克服面對人臉的害羞感。
  • 風景攝影:風景作品風格獨特,常將地平線壓在畫面上方,使天空呈現濃郁的暗色調。 [1, 2, 3]
想不想深入了解他拍攝過哪些知名名人肖像(如導演或演員),還是對他的特定攝影集感興趣?
  • 维基百科
    讓盧普·西夫- 維基百科,自由的百科全書
    讓盧·西耶夫(Jeanloup Sieff,1933年11月30日—2000年9月20日),波蘭裔,是法國著名的時尚攝影師。 讓盧·西耶夫. 性別, 男. 出生, 1933年11月30日 巴黎. 逝世, 2000年9月20日 巴黎. 國籍, 法國. 教育程度.

這裡的「I. Penn」是指美國二十世紀最具影響力的傳奇攝影大師 歐文·佩恩(Irving Penn,1917–2009),而「Moments Preserved」則是他於 1960 年出版的個人第一本經典攝影集(全名為 Moments Preserved: Eight Essays in Photographs and Words)。 [1, 2]
以下為您詳細拆解這本攝影集與 Irving Penn 的藝術核心:
1. 《Moments Preserved》這本書的背景與重要性
  • 職涯前半生的巔峰總結:這本書收錄了佩恩在 1940 至 1950 年代為知名時尚雜誌《Vogue》所拍攝的早期經典作品,也是他從 1943 年進入該雜誌後近二十年忙碌攝影生涯的精華結晶。 [1, 2, 3]
  • 視覺藝術的里程碑:這本攝影集在當時由《Vogue》極具權威的藝術總監 亞歷山大·利伯曼(Alexander Liberman)負責導言與美術指導,在印刷工藝(採用凹版、凸版與膠印等多重技術)和相片排版上,都被視為二十世紀中葉攝影書的重要地標。 [1, 2, 3, 4]
2. 書中的主要內容(八篇攝影散文)
這本書以「文字與影像相互呼應的八篇散文」為結構,將佩恩廣泛的拍攝題材依據不同的主題和國家進行分類,展現了他對「人類多元面貌」的強烈著迷: [1, 2, 3]
  • 名人與藝術家肖像:包含了畢卡索(Picasso)、赫本(Audrey Hepburn)等劃時代人物的親密特寫。他喜歡將名人帶進他那標誌性的「灰色狹窄角落」或日光畫室中拍攝,強行剝離外在的社會身分,逼出角色最真實、罕見的內在特質。 [1, 2, 3, 4]
  • 《小人物的各行各業》(The Small Trades):這是佩恩最著名的人文攝影系列。他邀請倫敦、巴黎與紐約的普通勞工(如屠夫、清潔工、送貨員)穿著工作的服裝、帶著生財工具進到他的專業攝影棚,用對待高級時裝模特兒同等尊貴、平等的燈光和構圖,賦予平凡人無與倫比的尊嚴與戲劇張力。 [1, 2, 3]
  • 時尚、靜物與異國紀實:包含在《Vogue》發表的創新時尚大片、充滿生死與時間流動感的靜物和花卉,以及他前往秘魯庫斯科(Cuzco)等地拍攝的原住民紀實肖像。 [1, 2, 3]
3. 為什麼叫作「Moments Preserved」(被保存的瞬間)?
「攝影是為了將流逝的時間凍結並保存下來。」
Irving Penn 的風格以乾淨、極簡、精準著稱。他剔除了華麗背景的干擾,透過敏銳的眼光,捕捉模特兒在鏡頭前卸下防備、展現靈魂的剎那。這個書名完美詮釋了他攝影的本質——將生命中那些高貴、華美、甚至是陰鬱而轉瞬即逝的瞬間,化為不朽的永恆。 [1, 2, 3]
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《攝影大師對話錄》(法文原名:Entre vues)由法國攝影家法蘭克.霍瓦(Frank Horvat)所著、劉俐翻譯,目前在博客來或一般新書通路多已絕版,僅能透過二手書市場尋得。 [1, 2, 3, 4]
書籍重點資訊
  • 作者:法蘭克.霍瓦(Frank Horvat)
  • 譯者:劉俐
  • 內容概述:本書收錄了作者歷時四年、走訪多國與 14 位當代頂尖攝影大師的深度對談。對談以輕鬆卻深刻的方式探討攝影本質、創作觀點與人文關懷,入鏡的大師包含愛德瓦.布巴(Edouard Boubat)、赫姆.紐頓(Helmut Newton)等人,被譽為攝影界極具啟發性的經典訪談集。

This document provides introductions from 1990 and 2002 by Frank Horvat about his book "Entre Vues" which contains interviews he conducted between 1983-1987

Entre Vues [Between Views] by Frank Horvat


Interviews by Frank Horvat, about photography, with photographers Édouard Boubat, Robert Doisneau, Mario Giacomelli, Hiroshi Hamaya, Joseph Koudelka, Don McCullin, Sarah Moon, Helmut Newton, Marc Riboud, Eva Rubinstein, Jeanloup Sieff, Joel Peter Witkin.
Work published by Nathan, Paris, in 1990.

Introduction [2002]

Between 1983 and 1987, I had serious problems with my eyesight. This gave me the idea of “photographing with my ears”, i.e. exploring reality with a taperecorder, somehow as I had done with a camera.

I decided that my first subject would be photography itself – as a creative process, more than as a technique. Hence the idea of “talking shop” with a few fellow photographers whom I admired. The hardest was putting those records on paper – which in my analogy was the equivalent to editing and printing.

In the following years, my eye problem was treated and my eyesight sufficiently restored to allow me to return to the camera.

The result of this experience has been a book, “Entre Vues”, published in Paris, in 1990, by Éditions Nathan. Translations into japanese and chinese came out in the following years. The french edition was sold out, but not reprinted. An english publication never took place (don’t ask why, publishers have their reasons).

In spite of this relative commercial failure, “Entre Vues” had a certain impact. Antiquarian copies still pass from hand to hand, and people approach me in the hope of finding one. Unfortunately I cannot be of any help – which is why I decided to publish this work on the net.

I wish to remind the reader that fifteen years have passed since these interviews. Édouard Boubat, Jean-Loup Sieff, Robert Doisneau, Mario Giacomelli and Hiroshi Hamaya are no longer among us. My other partners have evolved, one way or another. My own ideas and my own style of photography have changed. Last not least, photography itself has gone through the digital revolution and has become very different from what it was.

The attentive reader will take these circumstances into consideration.

Frank Horvat, November 2002.




House of Fifteen Keys, retrospective exhibition, Palazzo Mediceo di Seravezza, Seravezza Lucca, Italy (2014)
Frank Horvat
Born28 April 1928
Abbazia, Italy (today Opatija, part of Croatia)
Died21 October 2020 (aged 92)
Paris, France
OccupationPhotographer
Known forFashion photography







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攝影對話錄

作者: (英)希爾
出版社:中國民族攝影藝術出版社
出版日期:2014/10/01
語言:簡體中文

作者介紹
保羅·希爾(Paul Hill)

1941年出生於勒德洛。1965年成為自由攝影記者,接手《衛報》、《觀察家》和英國廣播公司的報導任務之前,曾擔任記者,直至1974年開始擔 任全職講師。1976年他擔任特倫特理工學院攝影系負責人,接下來的20年裡,在很多諮詢小組中任職,包括英國藝術委員會,也曾任東米德蘭藝術獎總監之一達四年之久。他曾任英國皇家攝影學會理事(1990年被授予皇家攝影學會獎),著有《走近攝影》(Approaching Photography)和《白峰黑峰》(White Peak Dark Peak)。1976年他和妻子安吉拉一起成立了攝影師之家(Photographers’ Place),那是位於德比郡的工作坊和研究中心。1994年,他因多年從事攝影工作而被女王授予員佐勳章,目前擔任萊徹斯特的德蒙福特大學攝影系藝術碩士學位導師。他的作品在國際上眾多收藏機構展出,2004年伯明罕市立檔案館收購了他的作品和檔案。

湯瑪斯·庫珀(Thomas Cooper)

1946年出生於三藩市,畢業于洪堡州立大學,在阿爾伯克爾基新墨西哥大學獲得藝術碩士學位。他在世界各地多次舉辦過個人展,作品也被很多博物館收 藏,包括洛杉磯保羅·蓋蒂博物館、波士頓美術館、愛丁堡的蘇格蘭現代藝術館、加拿大國立美術館、奧斯陸現代美術館、巴黎國家圖書館、倫敦維多利亞和阿爾伯 特美術館。1978年,他在諾丁漢特倫特理工學院擔任了三年高級講師後,獲國家藝術基金會獎學金。1982年,他成為格拉斯哥藝術學院攝影系負責人,此後一直住在蘇格蘭,著有多部專著,包括《黑與黑之間》(Between Dark and Dark)、《夢見果斯塔號》(Dreaming the Gokstadt)以及《不歸路》(Point of No Return),並一直擔任蘇格蘭藝術委員會顧問,也曾在一些電視藝術節目中出場。

目錄

保羅·斯特蘭德 Paul Strand
曼·雷 Man Ray
塞西爾·比頓 Cecil Beaton
雅克-亨利·拉蒂格 Jacques-Henri Lartigue
布拉塞 Brassai
安德列·科特茲 André Kertész
喬治·羅傑 George Rodger
亨利·卡蒂埃-布勒松 Henri Cartier-Bresson
羅伯特·杜瓦諾 Robert Doisneau
赫伯特·巴耶 Herbert Bayer
亨利·霍姆斯·史密斯 Henry Holmes Smith
赫爾穆特·格恩斯海姆 Helmut Gernsheim
佈雷特·韋斯頓 Brett Weston
曼努埃爾·阿爾瓦雷茨·布拉沃 Manuel Alvarez Bravo
艾略特·波特 Eliot Porter
尤金·史密斯 W. Eugene Smith
蘿拉·吉爾平 Laura Gilpin
伊莫金·坎甯安 Imogen Cunningham
溫·布洛克 Wynn Bullock
米諾·懷特 Minor White
博蒙特·紐霍爾 Beaumont Newhall
安塞爾·亞當斯 Ansel Adams
索引
作者簡介
譯後記
 

詳細資料

  • ISBN:9787512205802
  • 規格:平裝 / 350頁 / 32k / 13 x 19 x 1.75 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
  • 出版地:中國

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