我絕不會離開，撇下你不管，因為這樣你會痛苦。
I’ll never ever go anywhere, leaving you... because you'll suffer.
5/5（二）｜18:15｜二活702｜金線 The Golden Thread ★映後講座場
列域・格達 Ritwik Ghatak｜印度 孟加拉｜1965｜123 min.
※影片為原文發音，並附有中英文字幕
The film is in its original language(s) with Chinese and English subtitles.
※映後講座 「泰戈爾、薩奇雷與平行電影」
講師 唐維敏：現任輔仁大學影像傳播學系主任、台灣南亞研究協會理事長、青訪協會榮譽理事長。曾任輔仁大學國際長、歐盟中心主任、輔仁書院副院長及教育部亞太大學交流會執行長。
伊許瓦爾・查克拉博蒂（Ishwar Chakraborty）與其妹妹西塔（Sita），在1947年印巴分治後自東巴基斯坦遷至西孟加拉，面對劇烈的生活動盪。《金線》為格達「分治三部曲」（The Partition Trilogy）的最終章。格達曾表示，此片是他最為滿意的作品之一，同時也是他自認最具哲學深度的電影。
以下謹以印度名導薩亞吉雷（Satyajit Ray, 1921-1992）為列域・格達《電影與我》一書所撰寫的前言，作為對這位導演的引介（儘管格達在訪談中對薩亞吉雷亦頗有微詞）：
1976 年，列域・格達以五十歲之齡逝世；橫跨超過二十五年的職業生涯中，他留下了八部劇情長片以及少數未完成的片段。若僅將他視為一位電影導演，這樣的產量並不算多；然而，Ritwik遠不止於此。他曾任教於浦那電影學院(Film and Television Institute of India）並擔任副校長；他是一位劇作家和製作人，投身於印度人民戲劇協會運動（IPTA, Indian People's Theatre Association）；他還是一位短篇小說家，自稱已發表五十餘篇作品，其中最早的作品在他不到二十歲時便已寫就。在這些作品中，至今僅有十餘篇被重新發掘，其餘則散佚於各類晦澀難尋、可能早已停刊的文學期刊之中。
令人驚訝的是，列域・格達關於電影的寫作數量之豐。他以孟加拉文撰寫的相關文章逾五十篇，幾乎涵蓋電影的各個層面；而本書則彙集了他以英文寫成的電影論述。
列域・格達在世時不幸地長期未獲孟加拉電影觀眾的重視。他的電影中只有《雲遮星》（Meghe Dhaka Tara / The Cloud-Capped Star, 1965）深受好評。其餘作品的上映期都很短暫，且專業影評人的評價普遍冷淡。這尤為令人遺憾，因為列域·格達是這個國家誕生的少數真正具有原創天賦的電影人才之一。幾乎他所有的電影都帶有強烈的情感張力，並結合了對電影製作技術的豐富想像力。作為一位以史詩風格創造強烈影像的導演，他在印度電影界幾乎無人能出其右。他對剪接這一至關重要的環節也掌握得爐火純青，長時鏡頭的編排方式極具原創性、令人印象深刻——這尤為難得，因為在他的創作中幾乎看不出其他電影流派的影響。對他而言，好萊塢彷彿從未存在過；雖然偶爾可見古典蘇聯電影的隱約痕跡，但這並不妨礙他獨樹一幟。
列域・格達以英文撰寫的電影論述，涵蓋了他創作中的多數面向。有些文章討論他個人對電影製作的態度；有些關注國內電影的整體狀況；另一些則探究各種電影技術層面的問題；還有一些專門論及他自己的作品。當他書寫自己的電影時，讀者會感覺到他急於向觀眾加以闡明與解釋，彷彿一位藝術家深怕被誤解。他尤為強調那些未必在表層顯現的部分：例如他早年研讀榮格後所汲取的觀念——原型的運用、母親意象（Mother image），甚至是「重生」的概念。
在主題上，格達一生的執念和關懷在於印巴分治所造成的悲劇。他來自昔日的東孟加拉，在那片土地上有著深厚的根基。極少有導演會如此一心一意地圍繞同一主題持續創作，而這正凸顯了他對該主題的深厚情感。
我希望這本書——整體而言構成了一幅極為連貫且鮮明的導演自畫像——能夠進一步激發人們對格達的電影的興趣。他的作品承載了他作為藝術家與作為一個人所信仰的一切。
註：前言譯自Ghatak, R. (1987). Cinema and I. Ritwik Memorial Trust.
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