送給稚化成人的兒童文學 ◎Patricio Pron 印卡翻譯 《光與線》就是韓江的「不管內容是什麼」：書中收錄了照片與一本園藝日記，開篇是他的諾貝爾獎演講，演講中這位得獎者引用了自己八歲時寫的詩，隨即斷言，「那個女孩當時所使用的語言」與「現在的我」之間存在「某種連結」。 AI： 《光與線》（Light and Thread）英文版與作品介紹；韓江（Han Kang 1970 !）及重要作品 2016年以長篇小說《素食者》（The Vegetarian）成為第一位榮獲國際布克獎（International Booker Prize）的韓國作家。 2024年榮獲諾貝爾文學獎，成為首位獲得該獎項的亞洲女性與韓國作家。瑞典學院給出的授獎理由是：「以強烈而詩意的散文直視歷史創傷，展現人性和生命的脆弱。」代表作品： 《素食者》（The Vegetarian, 2007）：描述一位平凡女性拒絕再吃肉、追求植物般存在而引發家庭與心理崩潰的故事。 《少年來了》（Human Acts, 2014）：以1980年光州事件為背景，直面殘酷歷史與受難者創傷的震撼之作。 《希臘語課》（Greek Lessons, 2011）：探討失語、失明與語言本質的哲學與詩意之作。 《白》（The White Book, 2016）：圍繞白色事物展開、探索生命脆弱與潔白哀悼的散文/詩意小說。 《永不告別》（We Do Not Part, 2021）：以濟州四三大起義為背景，書寫歷史離散與深沉哀悼的長篇力作。

 

《光與線》（Light and Thread）英文版與作品介紹

• 《光與線》英文版內容：
  • 本書是韓國作家韓江（Han Kang）榮獲2024年諾貝爾文學獎之後，推出的最新散文集與紀念著作。
  • 英文版由多位翻譯家（如 Maya West、e. yaewon 與 Paige 等）共同合作打造。
  • 書中收錄了她在瑞典學院發表的諾貝爾文學獎獲獎演講（題為《光與線》）、多篇散文、詩歌、日記以及她親手拍攝的攝影作品。
  • 內容追溯了她從童年寫下的詩句開始，交織她的人生經歷、對植物與自然的體悟，以及每一部文學作品背後的深層創作心路。 [1, 2, 3, 4, 5, 6]

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作者：韓江（Han Kang）及重要作品

韓江簡介：
• 1970年出生於韓國光州，畢業於延世大學國文系。
• 2016年以長篇小說《素食者》（The Vegetarian）成為第一位榮獲國際布克獎（International Booker Prize）的韓國作家。
• 2024年榮獲諾貝爾文學獎，成為首位獲得該獎項的亞洲女性與韓國作家。瑞典學院給出的授獎理由是：「以強烈而詩意的散文直視歷史創傷，展現人性和生命的脆弱。」 [1, 2]
代表作品：
• 《素食者》（The Vegetarian, 2007）：描述一位平凡女性拒絕再吃肉、追求植物般存在而引發家庭與心理崩潰的故事。
• 《少年來了》（Human Acts, 2014）：以1980年光州事件為背景，直面殘酷歷史與受難者創傷的震撼之作。
• 《希臘語課》（Greek Lessons, 2011）：探討失語、失明與語言本質的哲學與詩意之作。
• 《白》（The White Book, 2016）：圍繞白色事物展開、探索生命脆弱與潔白哀悼的散文/詩意小說。
• 《永不告別》（We Do Not Part, 2021）：以濟州四三大起義為背景，書寫歷史離散與深沉哀悼的長篇力作。 [1, 2, 3]

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送給稚化成人的兒童文學 ◎Patricio Pron

一個八歲的小女孩給我們看一首無關緊要的小詩，本應讓我們充滿喜悅；一個54歲的女人在諾貝爾文學獎的受獎演講中以此炫耀，則應讓我們懷疑某些地方出了問題。關於諾貝爾獎，人們知道幾件事：文學獎自1901年起頒發；這個獎項傾向於頒給國家，而非作家；其賭盤被那類遊戲的一個基本原則所扭曲——人們押注於獲獎機率渺茫的選項，因為回報高於選擇較保守選項；我們幾乎不知道是誰在決定——「多奇怪啊！」波赫士曾感嘆，「如此重要的一個獎項，頒發它的人卻並不重要」——而且，某個作家獲獎之後，他所寫過的一切——但真的是一切，全部——都會被出版，不管內容是什麼。

《光與線》就是韓江的「不管內容是什麼」：書中收錄了照片與一本園藝日記，開篇是他的諾貝爾獎演講，演講中這位得獎者引用了自己八歲時寫的詩，隨即斷言，「那個女孩當時所使用的語言」與「現在的我」之間存在「某種連結」。整本書提供了這種連結的充分證明，因為那首詩在更近期寫就的其他作品面前，並未顯得遜色。

《光與線》有若干精彩片段，對於想了解一位諾貝爾獎得主如何打理花園——以及在給植物噴灑殺蟲劑後感到「一種巨大的荒涼，一種冰冷而令人沮喪的感覺」——的讀者，有75頁可以滿足這不太可信的好奇心。

然而書中更多的時刻則讓人面對種種幼稚之語——「我享受寫詩和短篇小說，但寫長篇小說有某種特別之處」——種種意圖——「我想寫一部更向光與溫暖邁進一步的作品，充滿終於擁抱生命與世界的耀眼而透明的感受」——種種濫情——「我不再用自己的眼淚洗臉」——以及寥寥無幾的驚喜。

就一本176頁的書而言，韓江在書中哭泣、在寫作中受苦、或追問「莫非痛苦生於最深的愛」的次數之多，令人側目；他的詩歌滑入陳詞濫調之頻繁，亦然：「我醒來。／我睜開眼睛。／我在這個世界又多活了一天」，其中一首如此開篇。另一首告訴我們：「如同一隻蝴蝶張合雙翼飛翔／沒有起點／也沒有終點，／我們不知道／我們所穿越的這個宇宙收縮與擴張了多少次。」當韓江描述造訪一座墓地並說「奇怪的是，天總是晴朗明媚」時，這個副詞出賣了他：寫出《素食者》與《希臘語課》這兩部相當出色的長篇的作者，此刻想到的是《史酷比》裡的墓地：雷電交加、鬼影幢幢、讓人發笑的幽靈。

這本書是一樣東西，所有那些覺得成年人的體驗不可欲求、必須加以延遲的人都可以購買、甚至閱讀。所謂成年人的體驗——帶著種種困難，但也帶著由此而生的選擇自由與自主性——被視為不可欲求、必須加以延遲：這種文學之所以流行，雖不是世界上最悲哀的事，卻依然悲哀；政治話語被縮減為「你也一樣」這類幼稚的表達方式，令人憂慮；諾貝爾獎確認了這一趨勢，並不令人意外。儘管有Anne Carson，波赫士早已說過，其委員會的成員「發明炸藥比頒獎在行得多」。