2026年8月24日 星期一

Agnès Varda By Laure Adler《安妮‧華達：愛至上‧凝視生命‧記憶時間‧遊走真實與夢想的影像詩人》收錄150+幀華達女兒羅莎莉‧華達授權提供的華達珍貴照片、攝影作品、電影劇照海報，忠實呈現華達豐富多采的創作人生。 Agnès Varda in “Faces Places,” a 2017 documentary《臉龐，村莊》也反映了這一點。這部電影講述了兩位藝術家（法國新浪潮先驅阿涅斯·瓦爾達和街頭藝術家 JR）在彼此身上發現了某種共鳴，並決定前往法國鄉村，創作巨幅肖像作品。他們拍攝那些不習慣被注視的人們，這些人在看到自己成為建築物外牆上的巨幅影像時，既感到欣喜又難以置信。；呂彦青


藝術家 JR 和電影製作人阿涅斯·瓦爾達在 2017 年的紀錄片《臉龐，村莊》中，兩人一同遊歷法國。圖片來源：© Cohen Media Group/Everett Collection 提供


《臉龐，村莊》，阿涅斯·瓦爾達和 JR，2017


克斯汀約翰遜，60 歲，電影製作人


阿涅斯·瓦爾達的多部電影都以人們在車內穿梭為主題。我們都知道，在車裡，兩個面對面的人能夠說出一些如果彼此凝視則永遠不會說出口的話。我認為《臉龐，村莊》也反映了這一點。這部電影講述了兩位藝術家（法國新浪潮先驅阿涅斯·瓦爾達和街頭藝術家 JR）在彼此身上發現了某種共鳴，並決定前往法國鄉村，創作巨幅肖像作品。他們拍攝那些不習慣被注視的人們，這些人在看到自己成為建築物外牆上的巨幅影像時，既感到欣喜又難以置信。在片中，阿涅斯一次又一次地敞開心扉。她總是會遇到一些正直的人，他們的品格會讓她重新審視某些事情。我認為這就是所有公路旅行都會面臨的問題：你會固守既定路線，還是願意接受改變？ 《臉龐，村莊》是一場漫遊，一場時光之旅。它講述的是你經歷過的所有人生片段，那些已成往事，卻依然留在你心中的片段。








Image
The artist JR and the filmmaker Agnès Varda in “Faces Places,” a 2017 documentary in which the pair travel through France.Credit...© Cohen Media Group/courtesy of Everett Collection

Several of Agnès Varda’s movies involve people moving through space in cars, and one thing we know about cars is that two people facing forward are able to say things that they’d never say if they were looking into each other’s eyes. I think that’s at play in “Faces Places.” The movie is about two artists [the French New Wave pioneer Agnès Varda and the street artist JR] who recognize something in each other and decide to travel the French countryside producing large-scale portraits. They photograph people who aren’t used to being looked at, who react with joy and incredulity at becoming giant images on the sides of buildings. Again and again in the film, Agnès offers herself up. She’ll encounter someone whose integrity makes her reconsider something. I think this is the question with all road trips: Do you stay rigidly on your path, or are you willing to be diverted? “Faces Places” is a ramble, a pilgrimage in time. It’s about all the pieces of life that you’ve moved through, that are behind you, but that remain inside of you.







內容簡介

「法國新浪潮教母」安妮‧華達專書中文版首度面世！
◆特別收錄：150+幀華達珍貴生活照、攝影作品、電影海報劇照！◆
 
「我拍電影是為了記憶、分享、創造。」──安妮‧華達
 
影壇巨擘馬丁‧史柯西斯讚譽她：「電影諸神之一。」
2017年，她獲頒奧斯卡終身成就獎，是首位獲得該殊榮的女性導演。
2018年，90歲的她以《最酷的旅伴》獲奧斯卡最佳紀錄片提名，
成為該屆最年長的提名者。
2019年，英國BBC票選百大女導演，
華達為榜單中最多作品的導演，共有6部上榜。
 
她是導演、編劇、演員、製片人、攝影師、視覺藝術家，
作品橫跨電影、紀錄片、短片、電視，
一生創作不輟，獲獎無數，革新影像世界。
 
安妮‧華達充滿愛與熱情的非凡創作人生，
透過本書帶給我們無限省思和啟發。

◆法國亞馬遜書店讀者5顆星好評推薦！
◆電影導演安妮‧華達（1928-2019）以其獨特的影像風格徹底改變了電影界，不僅引領法國新浪潮，也深刻影響美國獨立電影。作家及歷史學者，同時也是華達友人的本書作者羅荷‧阿德勒深入探討華達迷人的一生和令人難忘的作品。
◆本書追溯華達的豐厚遺產，捕捉她作為傑出電影人、富有創造力的攝影師及裝置藝術家所取得的持久成就。
◆特別收錄150+幀華達女兒羅莎莉‧華達授權提供的華達珍貴照片、攝影作品、電影劇照海報，忠實呈現華達豐富多采的創作人生。

「何謂電影？無非是抵達某處的光，被或黯淡或絢麗的影像所捕捉。當我身處其中，我覺得自己棲息於電影裡，那裡就是我的家，彷彿我一直住在那裡。」──安妮‧華達

安妮‧華達（1928-2019）集電影導演、攝影師、視覺藝術家等多重身分於一身，探索多種表達方式，以高度的美學要求呈現社會的樣貌。面對她的時代，她不僅作出見證，更付諸行動改變，讓弱勢者、邊緣人和反抗者得以擁有聲音與面貌，並積極投入爭取女性的權利。

在她逾一甲子的創作生涯，完成短片《尤利西斯》、《向古巴人致意》等、紀錄片《艾格妮撿風景》、《沙灘上的安妮》、《最酷的旅伴》、《安妮華達最後一堂課》等，以及劇情片《短角情事》、《五點到七點的克萊歐》、《一個唱，一個不唱》、《無法無家》、《南特傑克》等數十部作品，一生創作不輟，獲獎無數，以其獨特風格革新電影世界，不僅引領了法國新浪潮，也深刻影響美國獨立電影。

本書作者羅荷‧阿德勒是華達長年友人，憑藉近身觀察和第一手資料，以內容豐富且帶有個人情感的傳記式散文，完整爬梳華達迷人非凡的一生和出色靈動的作品，精采呈現她身為女性創作者、母親和妻子的多重面向，以及充滿愛與熱情、忠於自我、勇於追求藝術與自由的精神。

本書追溯華達的豐厚遺產，體現她作為傑出電影人、富有創造力的攝影師及藝術家所取得的持久成就。書中收錄150餘幅華達女兒羅莎莉‧華達慷慨提供的珍貴照片，全部出自華達的私人檔案。

【名家推薦】
◆余靜萍│攝影師
◆林書宇│導演
◆馬欣│作家
◆無影無蹤│臉書粉絲專頁「無影無蹤」
◆聞天祥│影評人、台北金馬影展執委會執行長
◆膝關節李光爵│台灣影評人協會監事
◆蕭菊貞│導演／清華大學教授
◆劉梓潔│作家、編劇
◆鴻鴻│詩人
 

作者介紹

作者簡介
羅荷‧阿德勒（Laure Adler）
記者、歷史學者、作家，也是法國文化廣播電台（France Culture）節目製作人，專研19與20世紀、女性與女權運動者的歷史。著有多部歷史作品：Les premières journalistes（《最早的女性記者》，Payot）、Les femmes politiques（《女性政治人物》，Seuil）、Dans les pas d’Hannah Arendt（《追隨漢娜‧鄂蘭的腳步》，Gallimard），以及瑪格麗特‧莒哈絲的傳記（Gallimard），並以此書獲得費米娜散文獎（Prix Femina de l’essai）。

譯者簡介
馬向陽
法國巴黎八大語言學碩士，現任法國文化協會法語教師。譯作包括《希姆萊的大腦叫做海德里希》、《逆轉人生》、《實習醫生狂想曲》、《身體的日記》、《山林癒》、《引爆故事力》、《維琪政府症候群》等。曾以《身體的日記》獲2017年第二屆「台灣法語譯者協會翻譯獎」文學類首獎。
 

目錄

前言
 
1 觀看的藝術
2 穿越時光的旅程
3 時代的見證者
4 開創自我天地的藝術
 
羅莎莉‧華達的致謝
圖片版權出處





試閱

安妮‧華達：愛至上‧凝視生命‧記憶時間‧遊走真實與夢想的影像詩人


優惠價513元


-----









YouTube看幾個訪問，很自然、樸實。

Agnès Varda - Wikipedia

Agnès Varda is a Belgian-born film director who has spent most of her working life in France. Her films, photographs, and art installations focus on documentary realism, feminist issues, and social commentary with a distinct experimental style. Wikipedia
Born: May 30, 1928 (age 89), Ixelles


Agnès Varda: 'Memory is like sand in my hand' | Film | The Guardian

https://www.theguardian.com › Arts › Movies › Documentary

Sep 24, 2009 - At 81, Agnès Varda had made a documentary about her own life – and in it beaches loom large. Richard Williams meets the 'grandmother of ...


Wiki
安妮·華達(法語: Agnès Varda)法國女攝影師，導演。1928年5月28日，出生於比利時，伊克塞爾市。主要作品有：短角情事(1955)，五時至七時的克利奧：回憶與逸事(1962)，天涯流浪女(1985)，拾穗者(1999)，兩年之後(2002)有「新浪潮祖母」之稱。

主要作品[編輯]

電影[編輯]

記錄片[編輯]

短片[編輯]

張貼者： 於

沒有留言:

張貼留言

訂閱： 張貼留言 (Atom)

網誌存檔